En Ünlü Tablolar

[ktekil]

Şimdi, “ünlü tablo” kavramı biraz subjektiftir, neyin ne kadar ünlü olduğunu tam olarak ölçmek mümkün olmayabilir. Ama, tanınmış ressamların bazı eserleri, zaman içinde diğer eserlerinden daha çok ön plana çıkmıştır, daha fazla bilinir olmuştur. İşte ben de, ressamların bu nisbeten daha çok sivrilmiş tablolarını bu başlıkta toplamaya, biriktirmeye karar verdim. Bir nevi, arşiv niteliğinde bir konu oluşturma niyetindeyim.**

Önce, en ünlü 5 tabloyu görelim… Sonra, zamanla konuyu geliştiririz…

Leonardo da Vinci - “mona lisa” (c. 1503-1506)

Pablo Picasso - “guernica” (1937)

Vincent van Gogh - “the starry night” (1889)

Salvador Dalí - “the persistence of memory” (1931)

Johannes Vermeer - “girl with a pearl earring” (c. 1665)

[ktekil]

Leonardo da Vinci - “the last supper” (c. 1495-1498)

Michelangelo - “the creation of adam” (c. 1512)

Edvard Munch - “the scream” (1893)

Gustav Klimt - “the kiss” (1907-1908)

Rembrandt - “the night watch” (1642)

Diego Velázquez - “las meninas” (1656)

Raphael - “the school of athens” (1509-1511)

Sandro Botticelli - “the birth of venus” (c. 1484-1486)

Sandro Botticelli - “primavera” (1470’lerin sonu veya 1480’lerin başı)

Edward Hopper - “nighthawks” (1942)

Jan van Eyck - “the arnolfini portrait” (1434)

Hieronymus Bosch - “the garden of earthly delights” (c. 1490-1510)

Claude Monet - “impression, sunrise” (1872)

Pierre-Auguste Renoir - “bal du moulin de la galette” (1876)

Pierre-Auguste Renoir - “luncheon of the boating party” (1881)

Eugène Delacroix - “liberty leading the people” (1830)

Georges Seurat - “a sunday afternoon on the island of la grande jatte” (1884-86)

John Everett Millais - “ophelia” (1851-52)

Caravaggio - “the calling of saint matthew” (1599-1600)

Caravaggio - “judith beheading holofernes” (1598-99 veya 1602)

Caspar David Friedrich - “wanderer above the sea of fog” (1818)

Grant Wood - “american gothic” (1930)

Jean-Honoré Fragonard - “the swing” (c. 1767)

Frederic Leighton - “flaming june” (1895)

Raphael - “sistine madonna” (c. 1513-14)

[ktekil]

Pablo Picasso - “les demoiselles d’avignon” (1907)

Hokusai - “the great wave off kanagawa” (1831)

James Abbott McNeill Whistler - “arrangement in grey and black no. 1 (whistler’s mother)” (1871)

John William Waterhouse - “the lady of shalott” (1888)

Emanuel Leutze - “washington crossing the delaware” (1851)

Théodore Géricault - “the raft of the medusa” (1818-19)

Jacques-Louis David - “napoleon crossing the alps” (1802)

Jacques-Louis David - “the death of marat” (1793)

Joseph Mallord William Turner - “the fighting temeraire” (1838)

Andrew Wyeth - “christina’s world” (1948)

Paul Cézanne - “the large bathers (les grandes baigneuses)” (1900-1906)

John Constable - “the hay wain” (1821)

Ivan Aivazovsky - “the ninth wave” (1850)

Albrecht Altdorfer - “the battle of alexander at issus” (1529)

Claude Monet - “water lilies” (1906) (‘art institute of chicago’ müzesindeki versiyon)

Claude Monet - “the japanese footbridge and the water lily pool, giverny” (1899)

Claude Monet - “woman with a parasol - madame monet and her son” (1875)

Francisco Goya - “saturn devouring his son” (c. 1819-23)

Francisco Goya - “the third of may 1808” (1814)

Francisco Goya - “the nude maja (la maja desnuda)” (c. 1797-1800)

Édouard Manet - “olympia” (1863)

Édouard Manet - “the luncheon on the grass” (1863)

Édouard Manet - “a bar at the folies-bergère” (1882)

René Magritte - “the son of man” (1964)

René Magritte - “the treachery of images (ceci n’est pas une pipe)” (1929)

René Magritte - “the lovers II” (1928)

[ktekil]

Artemisia Gentileschi - “judith slaying holofernes” (birinci versiyonu) (1612-13)

Artemisia Gentileschi - “judith slaying holofernes” (ikinci versiyonu) (1620-21)

Paolo Veronese - “the wedding feast at cana” (1563)

Camille Pissarro - “boulevard montmartre in paris” (1897)

Jean-François Millet - “the gleaners” (1857)

Jean-François Millet - “the angelus” (1857-59)

Henri Rousseau - “the sleeping gypsy” (1897)

John Singleton Copley - “watson and the shark” (1778) (‘national gallery of art’ müzesindeki versiyon)

Karl Bryullov - “the last day of pompeii” (1830-33)

Hans Holbein the Younger - “the ambassadors” (1533)

Pieter Bruegel the Elder - “the tower of babel” (c. 1563) (kunsthistorisches müzesi’ndeki versiyon)

Pieter Bruegel the Elder - “the hunters in the snow” (1565)

Pieter Bruegel the Elder - “landscape with the fall of icarus” (c. 1560)

Johannes Vermeer - “view of delft” (c. 1659-61)

Johannes Vermeer - “the milkmaid” (c. 1657-61)

Francesco Hayez - “the kiss” (1859) (birinci versiyonu)

El Greco - “view of toledo” (1596-1600)

Titian - “venus of urbino” (1534)

Jean-Auguste-Dominique Ingres - “grande odalisque” (1814)

Jean-Auguste-Dominique Ingres - “the turkish bath” (1852-59)

Rembrandt - “the storm on the sea of galilee” (1633)

Rembrandt - “the anatomy lesson of dr. nicolaes tulp” (1632)

Rembrandt - “belshazzar’s feast” (1635-38)

Winslow Homer - “breezing up (a fair wind)” (1873-76)

Jacques-Louis David - “portrait of madame récamier” (1800)

Google Sites: Sign-in

Henry Fuseli - “the nightmare” (1781)

William-Adolphe Bouguereau - “dante and virgil in hell” (1850)

https://www.kunsthalle-muc.de/media/2016/12/Bouguereau_Dante-et-Virgile_1850_neu.jpg

Carl Bloch - “in a roman osteria” (1866)

Edmund Blair Leighton - “the accolade” (1901)

Cassius Marcellus Coolidge - “a friend in need” (1903)

Diego Rivera - “the flower carrier” (1935)

Frida Kahlo - “the two fridas” (1939)

Frida Kahlo - “self-portrait with thorn necklace and hummingbird” (1940)

Frida Kahlo - “the broken column” (1944)

[ktekil]

Leonardo da Vinci - “lady with an ermine” (1489-91)

Michelangelo - “the last judgment” (1536-41)

Raphael - “the triumph of galatea” (c. 1512)

[ktekil]

Caravaggio - “the entombment of christ” (1603-04)

Caravaggio - “the beheading of saint john the baptist” (1608)

Caravaggio - “the incredulity of saint thomas” (1601-02)

Caravaggio - “david with the head of goliath” (c. 1610)

Caravaggio - “narcissus” (1597-99)

Caravaggio - “medusa” (1597)

[ktekil]

Vincent van Gogh - “café terrace at night” (1888)

Vincent van Gogh - “starry night over the rhône” (1888)

Vincent van Gogh - “the potato eaters” (1885)

Vincent van Gogh - “almond blossom” (1890)

[ktekil]

Pablo Picasso - “the old guitarist” (1903-04)

Pablo Picasso - “portrait of gertrude stein” (1906)

Pablo Picasso - “three musicians” (1921) (‘museum of modern art’ müzesindeki versiyon)

Pablo Picasso - “le rêve (the dream)” (1932)

Pablo Picasso - “portrait of dora maar” (1937)

Pablo Picasso - “the weeping woman” (1937)

[ktekil]

Salvador Dalí - “metamorphosis of narcissus” (1937)

Salvador Dalí - “geopoliticus child watching the birth of the new man” (1943)

Salvador Dalí - “the temptation of st. anthony” (1946)

Salvador Dalí - “sleep (le sommeil)” (1937)

Salvador Dalí - “dream caused by the flight of a bee around a pomegranate a second before awakening” (1944)

Salvador Dalí - “the burning giraffe” (1937)

[ktekil]

Jean Fouquet - “virgin and child surrounded by angels” (right wing of the ‘melun diptych’) (c. 1452)

Jacques-Louis David - “the death of socrates” (1787)

Jacques-Louis David - “oath of the horatii” (1784)

Ilya Repin - “ivan the terrible and his son ivan” (1883-1885)

Ilya Repin - “reply of the zaporozhian cossacks to sultan mehmed IV of the ottoman empire” (1880-1891)

Ilya Repin - “barge haulers on the volga” (1870-1873)

Alexandre Cabanel - “fallen angel” (1847)

Alexandre Cabanel - “the birth of venus” (1863)

Johan Christian Dahl - “view of dresden by moonlight” (1839)

Gustave Caillebotte - “paris street; rainy day” (1877)

Gustave Caillebotte - “the floor scrapers” (les raboteurs de parquet) (1875)

[ktekil]

John Singer Sargent - “portrait of madame x” (madame pierre gautreau) (1884)

John Singer Sargent - “lady agnew of lochnaw” (1892)

John Singer Sargent - “carnation, lily, lily, rose” (1885)

Mary Cassatt - “the boating party” (1893)

Gustave Courbet - “the desperate man” (le désespéré) (1843-1845)

Thomas Gainsborough - “mr and mrs andrews” (c. 1750)

Thomas Gainsborough - “the blue boy” (portrait of jonathan buttall) (c. 1770)

https://img-s-msn-com.akamaized.net/tenant/amp/entityid/AAT4l5l.jpeg

Thomas Lawrence - “pinkie” (sarah goodin barrett moulton: pinkie) (1794)

[azizhayri]

Saat gecenin bir yarısı ama benim aklıma saçma sayılabilecek bir soru geldi. Bu tablolara baktığımızda hanımefendilerin çok güzel, beyefendilerinse oldukça yakışıklı olduklarını görüyoruz. Acaba bu kişiler böyle mi. Mesela Tanrının yarattığı ‘dilim varmıyor ama’ çirkin birini olduğu gibi resmetmiyorlar mı? Yoksa ‘parasını verdiler o nedenle güzel çizmeliyim’ havasıyla mı çalışıyorlar. Cevap vermek zorunda değlsiniz ama aklımdan böyle bir soru geçtiğini belirtmek istedim.

[ktekil]

Çirkini kimse sevmez, azizhayri… Çirkini, annesi bile sevmez…

Şaka bir yana, sayıları az da olsa, çirkince şeyleri resmeden bazı sanatçılar olmuştur.

Mesela aklıma Fernando Botero geldi şimdi… Kolombiyalı ressam ve heykeltraş… İstisnasız bütün eserlerinde, şişman (obez) figürlere yer verir. Kedileri bile duba gibi çiziyor adam. İlginç bir yol tutturmuş… (Halen hayattadır. Şu anda 90 yaşındaymış)

[ktekil]

Marcel Duchamp - “nude descending a staircase, no. 2” (nu descendant un escalier n° 2) (1912)

Wassily Kandinsky - “composition VIII” (1923)

Wassily Kandinsky - “yellow-red-blue” (1925)

Kazimir Malevich - “suprematist composition” (1916)

Kazimir Malevich - “black square” (1915)

Piet Mondrian - “composition with red blue and yellow” (1930)

Andy Warhol - “campbell’s soup cans” (1962)

Henri Matisse - “dance” (la danse) (1910)

Marc Chagall - “i and the village” (1911)

Franz Marc - “the foxes” (1913)

Paul Klee - “red balloon” (1922)

[azizhayri]

Çık… Modern ve post modern benim tarzım değil

[ktekil]

Benim de fazla ilgimi çekmiyor bu tarz işler… Modern sanat, sanatçıların bir arayış içinde olmalarından ve değişik bir şeyler yaratma ihtiyacından, dürtüsünden doğdu diye düşünüyorum. Bana da pek cazip gelmiyor bu eserler ama hoşlananlara da saygı duyarım tabii…

Bir tek, Umberto Boccioni’nin şu eserini ilk gördüğüm zaman beğenmiştim. Beğendiğim ender modern tablolardan biridir bu. Bakalım sen de beğenecek misin bunu, merak ettim şimdi @azizhayri

Umberto Boccioni - “the city rises” (la città che sale)

[azizhayri]

Okuldayken en nefret ettiğim derslerden biriydi resim, milletimin büyük bir .çoğunluğu gibi. Nedenini ise tahmin edersiniz, çöp adam bile çizemediğimden. Bu nedenle resme karşı uzak oldum- ve hala da uzağım, Elime fırça palet alıp bir fiske bile vurmuşluğum yoktur tuvale veya kağıda. Bunu bir marifetmiş gibi söylediğimi düşünmeyin ama olan biten bu. Geriye ne kalıyordu sadece izlemek. Onda da pek bilgili olduğum söylenemez. Sonuçta daha anlaşılabilir ve o tatlı beynimi zorlamayacak olanları izlemeyi seviyorum.
Sorunuzun cevabına gelince bu resimde birbiriyle savaşan iki uzay ırkının olduğunu görüyorum. Ve ben savaşlardan nefret ederim. Şaka şaka Aziz Hayri, bu resmi sevdi, diğerlerinden daha iyi. Sanırım Roma dönemini anlatıyor. “Sınavı geçtim mi !!!”

[ktekil]

Yok sınav olsun diye değil, düşünceni cidden merak ettiğim için sordum. Bu eserin hayranı filan değilim bu arada ama bir miktar hoşuma gitti işte, diğer birçok modern yapıtla kıyaslayınca, fena değilmiş diyorum kendi kendime…

Wikipedia’da okuduğuma göre, fütürizmin öncülerinden olan Boccioni, bu tablosunda insan emeğini yüceltmeyi amaçlamış ve modern ihtiyaçlar etrafında inşa edilen modern şehrin önemini vurgulamış. Bir banliyöde inşaat halindeki binalar, bacalar, erkekler ve atlar, resimdeki esas öğeleri oluşturuyormuş. Bu eserde, yeni gelişmeler ve yeni teknoloji ile yeni bir şehrin inşası tasvir ediliyormuş. Boccioni, başka resimlerinde de banliyöleri (ve genel olarak kentsel çevreyi) tema olarak ele almış zaten. Fütüristler, geleneği yıkmayı, ülkeleri modernleştirmeyi ve özellikle “Şehirleşmiş Medeniyet”, “Makineleşme” ve “Sürat” kavramlarını, toplumsal hayatta bir temel haline getirmeyi savunuyorlarmış.

Esasında, Gustav Klimt’in “portrait of adele bloch-bauer I” isimli eseri, benim gerçekten çok hoşuma giden bir modern tablodur. Zannederim ki, ilk defa gören herkes, Klimt’in bu tablosundan etkilenir diye tahmin ediyorum. Gerçi “The Kiss” isimli tablosu kadar meşhur değil bu ama bence ondan daha güzel bir eserdir “portrait of adele bloch-bauer I”…

[ktekil]

@azizhayri

Siz "Erkek Sanat Yüksek Öğretmen Okulu"ndan mezun olmuşsunuz, doğru mudur? Sanatla ilgili eğitim aldınız yani öyle değil mi?

[azizhayri]

Erkek Sanat Yüksek Öğretmen Okulu “sanayii nefise” tarzı bir yer değildi. Makine Teknolojileri Bölümü mezunuyum.